La pintura de Mathilde Sauvanon sale del ámbito de la representación. Únicamente da un título a sus obras para reconocerlas. Esto parece más una topología que un procedimiento descriptivo, sin renunciar forzosamente al contenido narrativo. La unión del gesto y del color es para ella una manera de evocar una sensación particular, incluso un instante digno de memoria.

(…) ¿Es necesario engalanar una obra con un título? (…) Para M. Sauvanon, el título permite (…) crear un enlace entre una obra y la persona que la adquiere, por afinidad electiva, por supuesto. (…) Lo importante, finalmente, es lo que el otro ve, lo que percibe del enunciado, aunque deba añadir una página de su propia historia al contenido inicial del cuadro. (…)

A M. Sauvanon le gusta, por encima de todas las cosas, la pintura de Nicolas de Staël. A veces, incluye motivos arquitecturales en sus cuadros. Utiliza también calcos gruesos y no desprecia en absoluto las técnicas caligráficas (…), practicando de manera accesoria el plegado (…). Su pintura la realiza con frecuencia al acrílico sobre el que aplica una laca especial.(…)

M. Sauvanon pasea su necesidad de expresión entre Rouen y Antibes, pasando de una luz a otra, de los efectos de bruma a los contornos más incisivos de la roca mediterránea. (…)

Luis PORQUET, Crítico de arte - 05/2005

A los pintores les pasa lo que a los humanos : a veces la pretensión y la popularización son inversamente proporcioales al verdadero talento. A Mathilde SAUVANON, lo que la singulariza es lo inverso, ya que su discreción y su amabilidad se completan por una personalidad artística tan original como execptional...
Incluso el impacto de sus colores matizados con extremo admite brillantes efectos expresivos en su bosquejo de formas rigurosas, puesta en luz e impregnadas de seducción inifita digna de los iconos más preciosos.

André Ruellan